Музеи и всё о них...

РЕКЛАМА НА ФОРУМХАУС

Вот-вот, там моя коллега и регистрировалась, а потом гуляли по парку и к Храму ходили

 

А я с дачи мимо хожу через день-два За Десной в лесу санаторий "Ерино", я оттуда иду и санаторским лекцию читаю по дороге, если пристанут
На Певческом поле, под горой, на стрелке Десны и Пахры, проводятся областные фестивали, Цветаевские чтения, народные гуляния.

 

А есть музеи под открытым небом с кучей временных экспозицый... Я про ВДНХ (живу я рядом и нежно люблю её, ВДНХу)...
Все прошлые выходные гуляли (сначала были на выставке-иллюзии "Алиса в стране чудес", об этом в "Городах..." подробнее) в том числе и по ВДНХ

 

Зашли на 2 экспозипозиции:
в павильоне Армения миниатюры и музыкальные инструменты (они, правда, только в фото) художника Казаряна - ВОЛШЕБНО!
выставка исторических велосипедов
(если интересно - покажу)
И покатались в открытой кабинке колеса обозрения

 

Покажи, конечно!

 

Сначала про павильон Армения:
(из нета) Всемирно известный миниатюрист Эдуард Казарян считается основателем уникального искусства – микроминиатюры. В 1950 европейская пресса была просто удивлена армянином, который заявлял что создает такие маленькие виды искусства, меньше даже чем ушко иголки. Один из читателей одной из немецких газет имел сомнения на этот факт и написал письмо, в котором выражал свое неверие в художника. Неделю спустя ему пришел ответ, написанный вручную на человеческом волосе. Эдуард Казарян представил свои первые работы, невидимые невооруженным взглядом, более чем полвека назад. Он создал около шестисот подобных миниатюр и подарил некоторые из них как дружеские брелоки прославленным людям различных государств – Хонеккеру, Елизавете 2, Хрущеву, Сталину, Хо Ши Мину, Рокфеллеру и многим другим. Его выставки прошли по всему миру.
А еще он делал инструменты (фото плохие - яркий свет люминесцентных белых ламп убивает все)

 

И миниатюры... УМЕРЕТЬ - НЕ ВСТАТЬ!
сама смогла сделать только 2 снимка - Оленей на скале у Джермука и Каравеллы Колумба (первые три фото), остальное - из нета:
олени
Паганини в игольном ушке
Плетение из тончайших нитей
Хачкар с орнаментом Эчмиадзина
Хачкары на продольном срезе человеческого волоса

 

Дошли руки до велосипедов!
Оформление залов

 

Те велики, которые мне показались интересными (сам велик + описалово)

 

Еще

 

Ну и еще немного

 

В эти выходные (которые, к сожалению, закончились) ездили в деревню (дом у нас под Юхновом), а за 2 недели до того я заказала экскурсию в Музей хрусталя. Сама экскурсия состоит из 3 частей: музей, завод и храм с хрустальным иконостасом. Но снимать можно было только в Музее...
на фото 2 - шкатулка, которыю можно было открыть только поставив на крышку рюмку определенного веса и накапав в нее определенное количество чистейшей родниковой воды;
на фото 4 - плитка старого (настоящего) иконостаса, все что от него осталось после разрушения храма (новый храм, воссталнавливая историческую справедливость, заложили в 1999 году, освятили в 2003 году, Храм-памятник в честь иконы Божией Матера "Неопалимая Купина" в память о погибших воинах во всех временах, завод подарил храму новый хрустальный иконостас);
фото 5 подсвечник из трехцветного стекла (он был сделан в одной парти и с теми, что были в храме и сохранился в эталонной палате завода);
на фото 6 и 8 стаканчики с гравировкой, которую сделали серебряным заточенным рублем (обычно это делалось медным инструментом)

 

К сожалению, стеклянные витрины чудесно отражают фотографа и лампы дневного света, поэтому фотографии иногда делаются под странным углом...
на фото 3 -кувшин с пуговками, розовый цвет придается золотом;
на фото 4 - цвет придается ураном (не фонит, проверяли, говорят);
на фото 5 - стекло, а не фарфор;
на фото 6 - 8 - работы Елизаветы Бём
(из Википедии)
Происходила из старинного рода. Её предки, татары, носили фамилию Индигир, означавшую — «индийский петух». Грамотой, дарованной роду Иваном III, фамилия была изменена на Эндауровы.
Елизавета Меркурьевна родилась 12 (24) февраля 1843 г. в Санкт-Петербурге, детство провела в родовом имении Эндауровых в сельце Щепцово (Щипцево) Пошехонского уезда Ярославской губернии. Семья была большая: у Елизаветы было три брата и две сестры. С 1857 по 1864 гг. обучалась в Рисовальной школе Общества поощрения художников в Санкт-Петербурге, окончив её с серебряной медалью. Живя в ярославском имении, иллюстрировала произведения Некрасова, сценки из крестьянской жизни, одновременно увлекаясь литографией и литографируя собственные рисунки. В 1867 году она вышла замуж за Людвига Францевича Бёма (1825-1904), несмотря на 18 лет разницы в возрасте, брак был счастливым. В 1868 году у супругов родилась единственная дочь, тоже Елизавета, в замужестве Барсова.
В 1875 году она создаёт альбом открыток «Силуэты», а в 1877 году — альбом «Силуэты из жизни детей». Оба альбома напечатаны Картографическим заведением А. А. Ильина, который приходился ей дядей. В 1880 году она создаёт альбом — «Пирог», в 1882 году — «Из деревенских воспоминаний». Художница много сотрудничала с издательством «Посредник», куда пригласил её Л. Н. Толстой, заочно знакомый с её работами, а также с издателем И. Д. Сытиным, который был частым заказчиком рисунков Е. М. Бём. В начале 1890-х гг. работала над иллюстрациями к повести Н. С. Лескова "Оскорблённая Нетэта". В 1907 году два альбома открыток «Всего понемножку» и «Для милого дружка хоть серёжку из ушка» изданы И. С. Лапиным в Париже.
Она рисовала открытки и иллюстрировала детские журналы «Игрушечка» (1882—1886) и «Малютка» (1886—1887), иллюстрировала русскую народную сказку «Репка» (1882). Создала детские альбомы «Пословицы в силуэтах» (1884), «Поговорки и присказки в силуэтах» (1885), «Азбука». Иллюстрировала басни И. А. Крылова и «Записки охотника» И. С. Тургенева.
К концу 1880-х гг. Е. М. Бём стала терять зрение. Работа в области силуэта усугубляла ситуацию, и в 1896 г. художница окончательно перестала работать в этой технике
В начале XX века работы художницы нашли своё признание за рубежом. Её силуэты перепечатывались в Берлине, Париже, Лондоне, Вене и Америке. За свои труды художница получила несколько Международных наград. Работы Елизаветы Меркурьевны Бём (с 1868 года) участвовали в Международных выставках — в Париже (1900), Мюнхене (1902), Милане (1906) — и везде получали медали. В Милане художница получила золотую медаль.
В начале 1900-х гг. художница открывает для себя новый вид печатной графики - оригинальные открытки, которые выходили под её именем большими, для своего времени, тиражами и неоднократно переиздавались. В 1910-е гг. сотрудничала с издательством М. О. Вольф в серии "Моя первая книга..."
В 1904 г. художница потеряла мужа. Последние годы жизни много болела, меньше работала. Умерла 25 июля (7 августа) 1914 г., за неделю до начала Первой Мировой войны и была похоронена рядом с мужем на Новодевичьем кладбище в Петербурге.
В 1913-1914 году в Париже Ильёй Сергеевичем Лапиным была издана "Азбука" Елизаветы Бём в виде больших листов с большим (7-10) количеством рисунков и понятий на каждую букву, над которой она работала последние годы своей жизни. "Азбука" была издана на "французской мелованной бумаге в роскошном коленкоровом переплёте с двумя металлическими под старое серебро застёжками и пряжками". Тираж - 1 000 экземпляров, 5 выпусков по 6 иллюстраций вкаждом.
Ещё вышло 100 роскошных нумерованных альбомов с автографом самой художницы Елизаветы Бём.
Позже, в 1920-е годы в Праге была дважды издана "Азбука" в виде набора из 28 открыток с небольшим (2-5) количеством рисунков и понятий на каждую букву для детей эмигрантов.
После Второй Мировой войны Николай Мартьянов (1894-1987) - русский книгоиздатель, переиздал часть пражского издания "Азбуки" Е. М. Бём (буквы Б, Г, Д, Ж, И,К,М,О,С,У,Ф,Ц,Ч) в Нью-Йорке, США.
В 2013 году в Киеве (Украина) была переиздана "Азбука Елизаветы Бём в ХХI веке", благодаря меценату Дмитрию Никифорову и команде из профессиональных полиграфистов, художников-реставраторов и лингвистов. 2 500 экземпляров изданы на мелованной бумаге, твёрдый переплёт, тираж для широкого круга читателей.
Ещё 300 экземпляров в тканевой обложке на дорогостоящей бумаге верже, подарочный вариант. Издательство "Стольный град".
И 100 экземпляров было издано специально для коллекционеров, обложка из натуральной кожи с бронзовыми застёжками, бумага верже, факсимильная печать. Раритетное издание.

 

На первом этаже представлены шедевры (не побоюсь этого слова) дореволюционной истории.
Вот еще несколько предметов.
на фото 1 - кувшин с кармашком для льда (фото не очень, но под ручкой виден);
на фото 4 - классическая рейнвеная рюмка (ее используют для употребления сухого или полусухого вина, она выпускается на красивой, высокой ножке, вместимость составляет от 100 до 150 мл);
на предпоследнем фото - пресс-папье, рисунок выложен цветным стеклом и залит прозрачным стеклом.

 

Теперь идем на 2 этаж, тут уже образцы советского периода.
Интересный факт, немцы во время Великой Отечественной решили на заводе делать стекла для окон и возить их в Германию... Привезли даже некоторое количество оборудования... Но ничего не вышло - мастера всячески вредили и саботировали процесс...
на фото 4 - 6 крюшонницы (ой, как я раньше полюбляла крюшон! теперь могу любоваться только емкостями)